/internal/media/dispatcher/161276/fullThe 'Znojmo Altarpiece'c. 1440/1445[Meister des Friedrichsaltars]Meister des FriedrichsaltarsRelief in limewood on spruce planks, oak frame, largely original mounting, gold ground of right panel renewed c. 1500In the Late Gothic period, large-scale altarpieces usually had a very deep central shrine containing figures carved in the round. By contrast, the center of the Znaim Altarpiece is a relief representing a multifigured Crucifixion scene. At that time, narrative depictions of this kind are to be found more frequently in paintings, such as Conrad Laib’s Salzburg Crucifixion of 1449. The three-dimensional quality of the Znaim Altarpiece heightens the sense of realism and immediacy. This effect is further emphasized by the well-preserved polychromy. Sculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3602/rdf/internal/media/dispatcher/164932/fullWinged altarpiece with relic repository (the 'Obervellach Altarpiece')c. 1400[Kärntner oder steirischer Maler]Kärntner oder steirischer MalerPainting on softwoodSein mutmaßlicher Herkunftsort, Obervellach im Kärntner Mölltal, war namensgebend für diesen Flügelaltar. Um 1400 geschaffen, handelt es sich um das älteste komplett erhaltene Bildensemble des Belvedere – sogar die originale Rahmung weist das Werk noch auf. Im geschlossenen Zustand ist die Verkündigung an Maria zu sehen, geöffnet präsentieren sich links die Geburt und auf der Mitteltafel die Kreuzigung Christi. Rechts sind drei Szenen aus dem Leben der Hl. Margarete dargestellt. Unterhalb der Mitteltafel befand sich ursprünglich ein Reliquienfach, das mit einem Gitter neueren Datums verschlossen ist.Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3647/rdf/internal/media/dispatcher/83036/fullGlühend Eis Triptychon2012[Theres Cassini]Theres CassiniFine art print on plexiglass, reamed plexiglass EndLighten , LED, metal connectionsPhotographyhttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/63465/rdf/internal/media/dispatcher/17026/fullThe Legend of Saint Wolfgang1907[Zygmunt von Ajdukiewicz]Zygmunt von AjdukiewiczOil on woodPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8433/rdf/internal/media/dispatcher/16995/fullPrinz Eugen der edle Ritter1907[Ludwig Koch]Ludwig KochWatercolor and pencil on paper, mounted on canvasDrawing arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2444/rdf/internal/media/dispatcher/19892/fullAltarretabelbefore 1912[Rudolf Bacher, Karl Borschke, Ferdinand Kitt, Karl Maria May, Leopold Zlabinger, Andreas Harsch, Anton Schellerer]Rudolf BacherOil and tempera on wood, partially gildedMittelteil: Kreuzigung; linker Flügel innen: Szenen aus dem Leben Christi und Marias, außen Hl. Severin von Noricum; rechter Flügel innen: Szenen aus dem Leben Christi und Marias, außen Clemens Maria Hofbauer. — Die Aufteilung auf die mitwirkenden Schüler von Rudolf Bacher ist folgende: Karl Borschke: Mittelstück "Christus am Kreuz". – Karl May: "Mariä Verkündigung", "Auferstehung Christi", "Heiliger Klemens Maria Hofbauer" (Außenseite des rechten Flügels). – Leopold Zlabinger: "Geburt Christi", "Krönung Mariä". – Andreas Harsch: "Das letzte Abendmahl". – Ferdinand Kitt: "Pfingstfest", "Heiliger Severinus" (Außenseite des linken Flügels). – Anton Schellerer: Vergolderarbeiten — [KG]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/7249/rdf/internal/media/dispatcher/92874/fullThe Philharmonic1926–1952[Maximilian Oppenheimer]Maximilian OppenheimerOil and tempera on canvas, mounted on wood Developing on an earlier version, in 1926 Max Oppenheimer started working in Vienna on his life’s masterpiece originally called The Concert. It was a painting of the orchestra conducted by Gustav Mahler. He combined both group and individual portraits and atmospherically translated the effects of music into painting. In 1938 Oppenheimer showed the triptych in Zurich. From there he had to flee to New York to escape Nazism. The wood panels followed him by ship in 1939 and thereafter were exhibited in America on many occasions, including at the San Francisco World’s Fair. The artist repeatedly reworked the painting. It was his wish to show The Philharmonic in Vienna. In 1954, this return to Vienna was about to happen, but Oppenheimer died shortly before his departure. The work was bought by the Republic of Austria that same year. Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/9293/rdf/internal/media/dispatcher/17033/fullWeihnachtstriptychon1912[Anton Josef von Kenner]Anton Josef von KennerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/9549/rdf/internal/media/dispatcher/25615/fullNature and Culture1905[August Schaeffer von Wienwald]August Schaeffer von WienwaldOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/16749/rdf/internal/media/dispatcher/27637/fullUntitled1992[Peter Kogler]Peter KoglerSilkscreen on canvasDer Raum- und Medienkünstler Peter Kogler entdeckte Mitte der 1980er-Jahre den Computer als Werkzeug für sich. Für seine ersten computergenerierten Bilder digitalisierte er um 1986 von ihm aus Plastilin, später aus Zeitungspapier geformte kopfartige Gebilde, die er auf einem Commodore Amiga nachbearbeitete und schließlich mittels Siebdruck auf die Leinwand transferierte. Bereits in dieser frühen Auseinandersetzung mit der Kultur des Digitalen sind Fragen nach Original und Reproduktion, Objekt und Bild angelegt. Mit der rasanten Entwicklung neuer Technologien formulierte Kogler sein Formen- und Motivrepertoire, das an Netzwerke, Verbindungen und den Fluss von Informationen denken lässt. In einem modularen Aufbau variiert und vervielfältigt er in seinen Arbeiten Ameisen, mäandernde Röhrensysteme und Gehirnwindungen, die er zu labyrinthischen Strukturen kombiniert. In seinen raumgreifenden Installationen, in denen einfache Elemente chaotisch und geordnet zugleich scheinen, negiert Kogler die Grenzen der traditionellen Bildfläche, werden Wände und Decken zum Bildträger. -- [Kerstin Krenn, in: Agnes Husslein-Arco, Severin Dünser, Luisa Ziaja (Hg.), Flirting with Strangers. Begegnungen mit Werken aus der Sammlung, Wien 2015, S. 63.]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/17224/rdf