/internal/media/dispatcher/82549/fullIvory (Black Panther)2006[Robert Wilson]Robert WilsonVideo, color, sound (music: Jerry Leiber, Mike Stoller, voice: Robert Wilson, text: Heiner Müller)Als Regisseur und Bühnenbildner im Kontext von Oper und Theater ist Robert Wilson für experimentelle Inszenierungen und spektakuläre Lichtdesigns bekannt. Seine gattungsübergreifenden Projekte, Performances und Installationen realisierte er in Kooperation mit Künstler_innen und Autor_innen wie Tom Waits, Marina Abramović, Susan Sontag oder Heiner Müller. In der Museums- und Galerienszene ist Wilson seit den 1970er-Jahren mit Zeichnungen, Gemälden und Objekten präsent. 2004 begann er mit der Arbeit am Werkzyklus "Video Portraits". Persönlichkeiten aus Film, Tanz, Musik, aber auch unbekannte Menschen und Tiere standen dafür Modell; in höchst kunstvollen Arrangements sind die Porträtierten gleichsam als Darsteller_innen ihrer selbst zu sehen. In einem referenzreichen Spiel mit bekannten Sujets aus der Kunstgeschichte und einer lustvollen Reflexion medialer Genregrenzen erinnern die "elektronischen Gemälde" (Peter Weibel) an Tableaux vivants. Der prächtige Panther "Ivory" fasziniert durch seinen zugleich eindringlichen und ausdruckslosen Blick. Nur die Bewegung seines Augenlids verdeutlicht den Aspekt der Zeitlichkeit, den Wilsons Videoarbeit dem vermeintlichen Stillleben hinzufügt. — [aus: Kerstin Krenn, in: Agnes Husslein-Arco, Severin Dünser, Luisa Ziaja (Hrsg.), Flirting with Strangers. Begegnungen mit Werken aus der Sammlung, Wien 2015, S. 130]Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/22114/rdf/internal/media/dispatcher/158276/fullEclipse2012[Agnieszka Polska]Agnieszka PolskaVideo animation, colorFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/34618/rdf/internal/media/dispatcher/57997/fullThe Eyewitness2011[Anna Witt]Anna WittVideo, color, HD, (looped)Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/48355/rdf/internal/media/dispatcher/157916/fullBelly Dancer (To Martin Kippenberger)1997[Richard Hoeck]Richard HoeckBetacam, mastercopyRichard Hoecks Videoarbeit Belly Dancer (To Martin Kippenberger) entstand 1997 als Reaktion auf den frühen Tod des Künstlers Martin Kippenberger (1953-1997), gemeinsam mit Heimo Zobernig, der Kippenbergers Beerdigung filmisch dokumentierte, und Bernhard Riff (Schnitt). Produziert und erstmals präsentiert wurde die Arbeit im Rahmen des steirischen herbst '97 unter dem Titel VIDEO 97. Sie bezieht sich die mündlich überlieferte Aussage Kippenbergers: "Ein Künstler ist nichts anderes als ein Bauchtänzer."Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/48361/rdf/internal/media/dispatcher/164292/fullA Declaration Of Love2001[Franz Kapfer]Franz KapferVideo, color, 20 minFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/48363/rdf/internal/media/dispatcher/57998/fullPush2006[Anna Witt]Anna WittVideo (looped), seatFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/48499/rdf/internal/media/dispatcher/158074/fullAbove the Crocodiles2015[Sonia Leimer]Sonia LeimerVideo (Farbe, Ton), 16:9, gelooptSonia Leimer interessiert sich für Räume und Reste, für materielle Manifestationen von Geschichte und Gesellschaft und für die Möglichkeit, diese jenseits gelernter Wahrnehmungsmodi neu zu perspektivieren. So basiert die Videoarbeit "Above the Crocodiles" auf Archivmaterial, das zwei russische Astronauten 2002 von der ISS-Raumstation aus aufgenommen haben. Der filmische Blick aus dem All auf verschiedene Territorien der Erde streift in einer kontingenten Suchbewegung geografische, ökologische und politische Kontexte, Konfliktherde wie auch alltägliche Begebenheiten, die von den Astronauten lapidar kommentiert werden. Leimer eignet sich dieses dokumentarische Material an und integriert in das Gespräch eine fiktive Astronautin, deren Äußerungen Ausdruck ihrer Gedanken aus einer heutigen Perspektive sind und Geschichte und Gegenwart, politische Realitäten und persönliches Begehren in ein Zusammenspiel bringen. — [Luisa Ziaja, 5/2016]Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/66340/rdf/internal/media/dispatcher/86602/full15 Minute Rest – 15 Minute Constitutional Bed Stories2014/2015[Borjana Ventzislavova]Borjana VentzislavovaVideoFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/66345/rdf/internal/media/dispatcher/86603/full15 Minute Rest – 15 Minute Human Rights Bed Stories2014/2015[Borjana Ventzislavova]Borjana VentzislavovaVideoFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/66346/rdf/internal/media/dispatcher/86604/full15 Minute Rest – 15 Minute Revolutionary Bed Stories2015[Borjana Ventzislavova]Borjana VentzislavovaVideoFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/66347/rdf/internal/media/dispatcher/95432/fullHORSE'S GLORY2011[Elisabeth von Samsonow]Elisabeth von SamsonowVideo (Farbe, mit Ton)Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/72260/rdf/internal/media/dispatcher/108418/fullI am intact and I don't care (21er Haus / Vienna)2013[Lili Reynaud-Dewar]Lili Reynaud-DewarVideo (HD, Schwarzweiß, Ton)Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/81916/rdf/internal/media/dispatcher/118771/fullWotruba Wien2009[Fritz Wotruba, Aglaia Konrad]Aglaia Konrad16mm transferred to video, color, 4:3, no soundFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/82264/rdf/internal/media/dispatcher/123752/fullUnd der Himmel klärt sich auf (MAGIC RESISTANCE)2018[Borjana Ventzislavova]Borjana VentzislavovaHD, Farbe, StereoFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/85378/rdf/internal/media/dispatcher/117910/fullMinimal Vandalism2012/2013[Kay Walkowiak]Kay WalkowiakHD-Video, Farbe und Ton, 16:9Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/85614/rdf/internal/media/dispatcher/123205/fullSoft Rope2015[Barbara Kapusta]Barbara Kapusta16mm Film übertragen auf High-Definition Video, schwarz-weiß, ohne Ton, Klebebuchstaben In her videos and objects made of ceramic, plexiglass, vinyl, or acrylic, Barbara Kapusta examines the relationship between body, material, and language. The video Soft Rope follows a human hand as it explores a black rope. The attentive, precise movements are repeatedly interrupted by hard cuts. The slow probing of the object and the sensory communication between person and thing convey a friction that is almost physically palpable. Kapusta documents this process of grasping, of seeing with the hand, in a grainy black-andwhite film. The artist has also captured the resulting experiences in a poem that accompanies the moving image.Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/87937/rdf/internal/media/dispatcher/157977/fullFleshbacks2021[Belinda Kazeem-Kamiński]Belinda Kazeem-KamińskiVideo, Farbe und Ton, 16:9Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/101835/rdf/internal/media/dispatcher/157979/fullThe Letter2019[Belinda Kazeem-Kamiński]Belinda Kazeem-KamińskiVideo, Farbe und Ton, 16:9Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/101836/rdf/internal/media/dispatcher/152210/fullDark Mirrors (Turning Brighter)2023[Constanze Ruhm]Constanze RuhmComputeranimationFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/101902/rdf/internal/media/dispatcher/155627/fullA Shard is a Fragment of a Life2023[Constanze Ruhm]Constanze RuhmZweikanal-VideoinstallationFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/101904/rdf/internal/media/dispatcher/163388/fullV10/16 – Philipp2008/2016[Maria Hahnenkamp]Maria HahnenkampVideo, Farbe, stummFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/102759/rdf/internal/media/dispatcher/163389/fullV12/192019[Maria Hahnenkamp]Maria HahnenkampVideo, Farbe, stummFilm/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/102762/rdf[Culture And Free Time (Fun Palace)]2007[Andreas Fogarasi]Andreas FogarasiMixed media (in 2 parts)Object arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/104231/rdf/internal/media/dispatcher/162970/fullRespire (Liverpool), 2023 Keep On Keepin’ On (for Nile), 20232023[Belinda Kazeem-Kamiński]Belinda Kazeem-KamińskiVideo, Farbe, kein Ton, 16:9 (Respire) und 4-Kanal-Sound-Installation (Keep On Keepin' On) In Respire (Liverpool), people breathe into red balloons across three video projections that are facing one another. As the balloons expand, an otherwise invisible bodily process becomes visible, while the sound of Keep On Keepin’ On (for Nile) moves in waves through the installation, establishing a persistent rhythm throughout the room. The protagonists are all Black, and breathing here is more than just a bodily act. Against the backdrop of the precarity of Black existence, it becomes a gesture of individual and collective self-assertion, of reclaiming space, and ultimately of liberation—a symbolic sigh of relief and the ability to continue breathing. The immersive video-and-sound installation was created for the 2023 Liverpool Biennial. It exemplifies Belinda Kazeem-Kamiński’s interdisciplinary, researchbased practice, which is rooted in postcolonial and Black feminist thought and has collaborative working methods at its core.Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/106165/rdf/internal/media/dispatcher/164905/fullThe Electronic Diaries of Lynn Hershman Leeson1984–2019[Lynn Hershman Leeson]Lynn Hershman Leeson4K Video (Farbe, Sound) Lynn Hershman Leeson is a pioneer of media art. From an early stage, she combined traditional media with the latest digital technologies and experimented with interactive formats. Her work has always centered on the entanglements of human beings with social and political power structures. Long before digital selfdisclosure became commonplace on social media, Hershman Leeson created The Electronic Diaries, a radically personal work. Beginning in 1984, she recorded herself on camera as part of this ongoing performative art project, gradually compiling a video diary over the years. In it, she speaks candidly about eating disorders, sexual violence, psychological crises, and the societal pressures imposed on women’s bodies. By interweaving her unflinching accounts with television footage and political events, Hershman Leeson increasingly blurs the boundaries between the private and the public, between art and life.Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/106999/rdf/internal/media/dispatcher/167323/fullCourage2015[Isa Rosenberger]Isa RosenbergerFull HD video, German with English subtitles Film/video length: 20 min., 44 sec. In her films and installations, Isa Rosenberger repeatedly draws attention to the forgotten, repressed, and displaced female pioneers of Austrian- Jewish cultural history. Courage is dedicated to Stella Kadmon, a theater director, actress, and chanson singer who, after returning from exile in Tel Aviv in 1948, founded the Theater der Courage on Franz-Josefs-Kai in Vienna as a decidedly anti-fascist and anti-racist avant-garde theater. In Rosenberger’s cinematic exploration, actress, director, and theater manager Emmy Werner recounts Kadmon’s career and private life on her own stage, which continues to be used for theater today. Commissioned by the Wiener Festwochen in 2015, the work traces, through shifting visual and linguistic layers, not only the trajectory of a woman’s life but also examines, from the perspective of the present, continuities within Austrian postwar society.Film/video arthttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/106957/rdf