58/internal/media/dispatcher/47506/fullEmpress Maria Theresa1894[Caspar von Zumbusch]Caspar von ZumbuschBronze auf rotmarmornem SockelSculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/7215/rdf/internal/media/dispatcher/19824/fullThe Painter Joseph Rosa1791[Martin Knoller]Martin KnollerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2866/rdf/internal/media/dispatcher/4059/fullSacrifice Before a Roman Temple1791[Vinzenz Fischer]Vinzenz FischerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4377/rdf/internal/media/dispatcher/153746/fullAllegory of a Royal Weddingc. 1785/1786[Franz Anton Maulbertsch]Franz Anton MaulbertschOil on canvasDa bis heute keine Ausführung dieses durch besondere Leichtigkeit charakterisierten Entwurfs bekannt geworden ist, harrt die Frage nach der Deutung dieser Allegorie noch immer ihrer endgültigen Beantwortung. Eine Datierung um 1785/86 wird durch die Nähe zu Werken wie der "Verherrlichung des heiligen Augustinus" (Inv.-Nr. 2560) oder dem "Triumph der Aurora" (Inv.-Nr. 1735) nahe gelegt. — Otto Benesch bezeichnet die Darstellung 1924 als eine "patriotische Allegorie auf eine Fürstenhochzeit". Die Lesart als Vermählungsallegorie beruht dabei allein auf dem bekränzten Paar, das sich an einem Opferaltärchen etwas rechts vom Bildzentrum befindet. Darüber sind Apollo und Minerva zu sehen, die ein Medaillon mit dem Bildnis einer Frau halten, nicht aber ein Pendant eines Ehegatten. Unmittelbar neben dem mutmaßlichen Ehepaar ist auffälligerweise der Kriegsgott Mars zu sehen, dessen Schild sich gerade ein Putto aneignet. Besonders der Genius der Geschichte mit dem aufgeschlagenen Buch und der am linken Bildrand befindliche Chronos, auf dessen Schild die Worte "Pro Patria" eingraviert sind, lassen eher an die Deutung als Allegorie auf eine politische Allianz denken. Das Paar kann somit doch ein Hinweis auf eine Vermählung sein, da das "Connubium" im Sinne der barocken Ikonografie mehrfach – auch weit über die eigentliche Bedeutung hinausgehend – gedeutet werden kann. — [Georg Lechner, 9/2009]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/1993/rdf/internal/media/dispatcher/6006/fullThe Sacrifice of Jephthah’s Daughter1785[Martin Johann Schmidt]Martin Johann SchmidtOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8820/rdf/internal/media/dispatcher/4605/fullJudith with the Head of Holofernes1785[Martin Johann Schmidt]Martin Johann SchmidtOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8821/rdf/internal/media/dispatcher/115634/fullAllegory of the Transferral of the Imperial Gallery to the Belvedere1781[Vinzenz Fischer]Vinzenz FischerOil on canvasAthene, die Göttin der Weisheit und Kunst, erteilt Kaiser Joseph II. einen Ratschlag und weist ihn auf das Obere Belvedere hin. Die kaiserlichen Sammlungen waren im 18. Jahrhundert stark angewachsen, sodass es in der Hofburg nicht mehr ausreichend Platz für sie gab. Deshalb verlagerte man die Gemäldegalerie ab 1776 in die ehemalige Sommerresidenz Prinz Eugens. Das kleinformatige Bild diente vielleicht als Entwurf. Doch trotz der barocken Vorliebe für solch sinnbildhafte Darstellungen sind weder eine größere Ausführung noch Reproduktionsgrafiken bekannt. Ursache dafür könnte die fortschreitende Aufklärung sein, die statt barockem Prunk den maßvoll-verhaltenen Klassizismus bevorzugte.Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3023/rdf/internal/media/dispatcher/140702/fullJohann Nepomuk Reichsritter von Humbourg1770[August Friedrich Oelenhainz]August Friedrich OelenhainzOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4476/rdf/internal/media/dispatcher/5296/fullThe Battle of Hochkirchafter 1769[Johann Christian Brand]Johann Christian BrandOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3432/rdf/internal/media/dispatcher/65403/fullGerard van Swieten1769[Franz Xaver Messerschmidt]Franz Xaver MesserschmidtTin-lead alloy, gildedSculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8815/rdf/internal/media/dispatcher/16984/fullLuna and Endymion1765[Johann Georg Dorfmeister]Johann Georg DorfmeisterLead, bronzedSculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/1942/rdf/internal/media/dispatcher/4520/fullEmpress Maria Theresa in Widow’s Attirec. 1770[Franz Messmer]Franz MessmerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3229/rdf/internal/media/dispatcher/156736/fullHomage to Maria Theresac. 1769[Franz Anton Maulbertsch]Franz Anton MaulbertschOil on canvasDas besonders fein ausgearbeitete Gemälde diente als Vorlage für ein radiertes und gestochenes Blatt von Johann Veit Kauperz, das als Frontispiz des fünften Bandes des Supplementum Codicis Austriaci Verwendung fand. Obgleich dessen Publikation ins Jahr 1777 fällt, wird die Grafik bereits 1769 in einer Besprechung als vollendet erwähnt und Maulbertsch als der Inventor gerühmt. — Ein Bildnismedaillon, das Kaiserin Maria Theresia mit Witwenschleier beinahe im Profil zeigt, wird von mehreren Figuren umgeben. Darüber schwebt die Fama mit Posaune und Lorbeerkranz, während die behelmte Minerva zwei Putti beim Schmücken des Porträts mit Blumen anleitet. Links im Bild sitzt die Figur der fürstlichen Freigebigkeit mit Zepter und Füllhorn, rechts steht jene der Justitita mit verbundenen Augen, Schwert und Waage. Die Basis der figuralen Szene bildet ein Podest, in dessen Mitte sich Doppeladler und Reichswappen befinden. Es ist unverkennbar, dass sowohl für das Medaillon als auch für das Wappen der Maria-Theresien-Taler, der damals offizielles Zahlungsmittel war, Pate gestanden hat. Im Entwurf ist sogar die am Avers der Münze befindliche lateinische Umschrift wiedergegeben, auf die im Stich später allerdings verzichtet wurde. — Dass das Gemälde im Stil geglättet, in der Gestaltung außerordentlich präzise und farblich stark reduziert erscheint, hängt insbesondere mit der Funktion als Stichvorlage zusammen. Dennoch dürften für diese Klarheit auch klassizistische Bestrebungen mitverantwortlich sein. — [Georg Lechner, 9/2009]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3032/rdf/internal/media/dispatcher/4537/fullPortrait of Canon Wödlc. 1768[Martin Johann Schmidt]Martin Johann SchmidtOil on canvasPorträts kommen im Oeuvre des Kremser Schmidt nicht besonders häufig vor. Dieses nimmt jedoch innerhalb der österreichischen Kunst des 18. Jahrhunderts eine außergewöhnliche Position ein, weil der Künstler auf schmückendes Beiwerk verzichtet und die Darstellung auf den Menschen allein reduziert hat. Dies steht etwa im Gegensatz zu den Repräsentationsbildnissen im Stil von Martin van Meytens d.J., die damals weit verbreitet waren. Kompositorisch dürfte sich der Kremser Schmidt im vorliegenden Fall an der venezianischen Kunst orientiert haben, wobei etwa auf Porträts von Jacopo Tintoretto zu verweisen ist. — [Georg Lechner, 1/2019]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3912/rdf/internal/media/dispatcher/14316/fullArchduke Josephbefore 1763[Johann Georg Dorfmeister]Johann Georg DorfmeisterTerracotta, patinated and gildedHierbei handelt es sich um eine Darstellung des späteren Kaisers Joseph II., als er noch Erzherzog war. Er trägt – anders als in späteren Porträts – ein zeitgenössisches ungarisches Kostüm sowie darüber einen römischen Brustpanzer und einen Feldherrnmantel. Auf dem Brustpanzer ist darüber hinaus der Orden vom Goldenen Vlies auszunehmen. — Über die Funktion dieser patinierten und teilweise vergoldeten Terrakottafigur, die den Charakter eines Modells besitzt, herrscht nach wie vor Unklarheit. Dass sie Vorbild für ein Denkmal war, scheint eher unwahrscheinlich. Möglicherweise ist auch an eine geplante Ausführung in Porzellan oder Metall zu denken. — [Georg Lechner, 4/2010]Sculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/7800/rdf/internal/media/dispatcher/4592/fullGlorification of Emperor Joseph IIbefore 1777[Franz Anton Maulbertsch]Franz Anton MaulbertschOil on canvas What does the ideal emperor look like? Maulbertsch presented Emperor Joseph II as a benevolent Roman imperator. Although still exuding Baroque opulence, ideas from the Enlightenment are conveyed in the subject matter. The emperor’s motto—“Virtute et Exemplo” (By Virtue and Example)—is emblazoned on the medallion in the background. And the commander is presented as a man of the people, guiding personifications of light and abundance to the poverty-stricken mother and child. The foreground scene refers to a specific event in Slavíkovice near Brno when the emperor himself is said to have steered the plow. Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8278/rdf/internal/media/dispatcher/158132/fullDivine Providence and Virtuesc. 1765[Franz Anton Maulbertsch]Franz Anton MaulbertschOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3026/rdf/internal/media/dispatcher/17004/fullSaint Mary Magdalen1759[Johann Baptist Hagenauer]Johann Baptist HagenauerTin-lead alloySculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3689/rdf/internal/media/dispatcher/17005/fullSaint Peter1759[Johann Baptist Hagenauer]Johann Baptist HagenauerTin-lead alloySculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3690/rdf/internal/media/dispatcher/115687/fullJoseph Carl Zaillner von Zaillenthalc. 1764[Martin Johann Schmidt]Martin Johann SchmidtOil on paperDiese Ölgrisaille diente als Vorlage für einen von Ferdinand Landerer ausgeführten Porträtstich (Inv.-Nr. 6942) von Kommerzialrat Joseph Carl Zaillner von Zaillenthal, dem Besitzer der Schwechater Kattunfabrik. Das Besondere an dieser Darstellung ist, dass man Mittel – wie das ovale Format, die Draperie und das wappengeschmückte Postament – wählte, die zuvor vor allem bei Bildnissen von Hochadeligen gebräuchlich waren. — [Georg Lechner, 4/2009]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8332/rdf/internal/media/dispatcher/4599/fullLaxenburg from the Pavilion on the Hana Meadow, Looking toward Mödling1758[Johann Christian Brand]Johann Christian BrandOil on canvasKeine Geringere als die Monarchin Maria Theresia soll vom Pavillon rechts im Vordergrund aus den Blick auf die Reiherbeize genießen. Heute nahezu nicht mehr bekannt, war dies einst eine höfische Jagdform mit Falken, der Brand gleich vier Gemälde gewidmet hat. Mit ihnen nimmt die Landschafsmalerei in Österreich eine entscheidende Wendung, denn statt Fantasiegebilden zeigt der Künstler zum ersten Mal die unverwechselbaren Eigenschaften der Gegend rund um Laxenburg südlich von Wien. Durch seine Tätigkeit als Professor an der Wiener Akademie wurde Brand so zum Begründer der naturnahen Landschaftsmalerei und zur prägenden Figur für die weitere Entwicklung im 19. Jahrhundert.Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8377/rdf/internal/media/dispatcher/158131/fullRaising of the Crossc. 1757/1758[Franz Anton Maulbertsch]Franz Anton MaulbertschOil on canvasDiese drastische Darstellung geht auf Vorbilder wie Rubens' kleine Kreuztragung im Pariser Louvre, andererseits auch auf Rembrandts Version des Themas in der Alten Pinakothek in München zurück. Von Rembrandt übernimmt Maulbertsch die Inszenierung des Körpers Christi durch die im Verhältnis zur Umgebung helle Beleuchtung sowie den Grad der Schrägstellung des Kreuzes, von Rubens das Aufrichten des Kreuzes durch einen Soldaten mit einer Leiter und das zusätzliche Abstützen durch einen zweiten, der sich mit dem Rücken gegen das Holz stemmt. Eine Steigerung erfährt die Dramatik des Geschehens noch dadurch, dass das ohnedies bildbeherrschende Kreuz in unmittelbarer Nähe des Betrachters endet. Maulbertschs Auseinandersetzung mit Werken großer Meister überrascht jedoch keinesfalls, da sich in seinem Nachlass Gemälde und Kupferstiche älterer Künstler – darunter auch Rubens und Rembrandt – befanden. — Das Gemälde wurde 1934 aus dem Benediktinerstift Lambach erworben, wobei die ursprüngliche Verwendung bzw. Intention unklar ist. Möglicherweise handelt es sich hier um ein "Exerzierstück", das später als Altar- oder Andachtsbild Gebrauch fand. Darüber hinaus wurde es von dem Lambacher Pater Koloman Fellner, der Unterricht bei Martin Johann Schmidt und Jakob Schmutzer genossen hatte, um 1779 seitenverkehrt radiert. — [Georg Lechner, 9/2009]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2086/rdf/internal/media/dispatcher/4586/fullSaint John of Nepomuk Receiving the Halo of Stars from the Virgin Mary1757[Christoph Unterberger]Christoph UnterbergerOil on canvasBevor man Signatur und Datierung entdeckte, galt dieses Gemälde von Christoph Unterberger als Werk seines Onkels Michelangelo Unterberger. 1757 als Entstehungsjahr scheint zwar auf den ersten Blick sehr früh, doch konnte Elfriede Baum überzeugend darlegen, dass dieses Bild durchaus während des Aufenthalt des Künstlers in Verona entstanden sein kann. — [Georg Lechner, 2013]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/7973/rdf/internal/media/dispatcher/7559/fullHut on a Forest Hilltopc. 1760[Norbert Grund]Norbert GrundOil on woodPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/781/rdf/internal/media/dispatcher/7560/fullSoldiers in Tent Campc. 1760[Norbert Grund]Norbert GrundOil on woodPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/782/rdf/internal/media/dispatcher/19821/fullArchduchess Marie Christinec. 1760/1765[Martin van Meytens der Jüngere]Martin van Meytens der JüngereOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2497/rdf/internal/media/dispatcher/19406/fullField Marshal Karl Joseph, Prince of Batthyányc. 1760[Franz Anton Palko]Franz Anton PalkoOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2990/rdf/internal/media/dispatcher/5278/fullMaria Theresac. 1760[Franz Xaver Messerschmidt]Franz Xaver MesserschmidtBronze, gildedAt the very start of his career, Franz Xaver Messerschmidt was awarded a prestigious job: Prince Joseph Wenzel I. of Liechtenstein entrusted a commission for busts of the imperial couple to the up-and-coming sculptor. This was to show his gratitude to Maria Theresa after she had commissioned a bust of the prince from sculptor Balthasar Ferdinand Moll as a tribute to Liechtenstein’s services as a field marshal. Messerschmidt’s bronze portraits of the monarch and her consort, Francis Stephen I, appear both dignified and full of life. They were placed on display, together with Moll’s bust of the prince, in the Emperor’s Hall of the Imperial-Royal Armory, as historical watercolors document. These stores for the imperial weapons’ collection in the center of Vienna were demolished in the 1860s.Sculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3035/rdf/internal/media/dispatcher/4546/fullThe Scouts Carrying the Grapesafter 1755[Franz Sigrist der Ältere]Franz Sigrist der ÄltereOil grisaille on paper, mounted on woodPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4291/rdf/internal/media/dispatcher/4547/fullMoses Striking the Rockafter 1755[Franz Sigrist d. Ä.]Franz Sigrist d. Ä.Oil grisaille on paper, mounted on woodPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4292/rdf/internal/media/dispatcher/12148/fullGlory of Saints Cosmas and Damianc. 1760/1765[Josef Haller]Josef HallerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4822/rdf/internal/media/dispatcher/14396/fullHercules Killing Cacus1754[Veit Königer]Veit KönigerWoodKöniger gewann 1754 den ersten Preis an der Wiener Akademie der bildenden Künste für eine Gruppe desselben Themas, wobei das Material nicht überliefert ist. Die Zuschreibung an den Künstler hat Karl Garzarolli von Thurnlackh aus stilistischen Gründen vorgenommen. – [Georg Lechner, 3/2009]Sculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4188/rdf/internal/media/dispatcher/47293/fullAndrew the Apostle1754[Johann Lucas Kracker]Johann Lucas KrackerOil on canvasErst die im Zuge einer Restaurierung im Jahr 1973 entdeckte Signatur entlarvte dieses Gemälde als ein Werk von Kracker. Zuvor war es Paul Troger zugeschrieben, wobei eine Entstehung um 1740 angenommen worden war. — [Georg Lechner, 2013]Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8188/rdf/internal/media/dispatcher/17105/fullReliquary with a Depiction of the Martyrdom and the Glorification of Saint Lawrence1753[Johann Baptist Hagenauer]Johann Baptist HagenauerLime wood, unpaintedSculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2091/rdf/internal/media/dispatcher/14387/fullVenus and Cupid at the Forge of Vulcan1753[Anton Matthias Josef Domanek]Anton Matthias Josef DomanekCast brassSculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3132/rdf/internal/media/dispatcher/4614/fullThe Academy with its Attributes at Minerva's Feet1750[Franz Anton Maulbertsch]Franz Anton MaulbertschOil on canvas In 1750 the Vienna Academy for the first time set an allegorical rather than a biblical subject as the theme of its painting competition. In this interpretation by the young Maulbertsch, Minerva, the goddess of art, takes center stage. As the competition task stipulated, she represents the monarch Maria Theresa. Accompanying Minerva is the Academy, symbolized by a young woman, who is helping her judge the artistic disciplines. The Academy is thus serving the protector of art. Maulbertsch won over the jury with his dynamic poses, dramatically unfurling garments, and theatrical effects of light and shadow. He was awarded first prize and, with it, the promise of lucrative commissions in the future. Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/10025/rdf/internal/media/dispatcher/6145/fullWhite Gyrfalcons with a Heron1748[Philipp Ferdinand de Hamilton]Philipp Ferdinand de HamiltonOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2862/rdf/internal/media/dispatcher/5258/fullLandscape with Castle Ruin and Horse Cart1746 (?)[Christian Hilfgott Brand]Christian Hilfgott BrandOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2894/rdf/internal/media/dispatcher/12520/fullEmperor Francis I Stephenc. 1745/1765[Martin van Meytens d. J.]Martin van Meytens d. J.Oil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/1207/rdf/internal/media/dispatcher/5279/fullWooded Landscape with a Wellc. 1750[Christian Hilfgott Brand, Österreichische Galerie]Christian Hilfgott BrandOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3040/rdf/internal/media/dispatcher/4516/fullSaint Ambrose Barring Emperor Theodosius from the Milan Cathedralc. 1750[Johann Wolfgang Baumgartner]Johann Wolfgang BaumgartnerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3133/rdf/internal/media/dispatcher/6078/fullThe Rejection of Empress Eudoxia by Saint John Chrysostomc. 1750[Johann Wolfgang Baumgartner]Johann Wolfgang BaumgartnerOil on canvasEs ist ein Ringen zwischen kirchlicher und weltlicher Macht. Auf dem Treppenabsatz zu einer Kirche steht Eudoxia (gest. 404), als Gemahlin des oströmischen Kaisers Arcadius die Repräsentantin des Weltlichen. Sie begehrt Einlass, wird aber abgewiesen, weil sie sich durch Verschwendungssucht den Zorn des kirchlichen Oberhauptes von Konstantinopel Johannes Chrysostomus zugezogen hatte. Die ausgefallene Episode ist auf ein umfangreich illustriertes Buch mit Heiligenviten zurückzuführen, das 1734 in vierter Auflage in Augsburg erschienen ist. Damals war Baumgartner bereits dort ansässig und konnte sich in den Folgejahren als Entwerfer für Druckgrafiken etablieren.Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3134/rdf/internal/media/dispatcher/12525/fullChrist and the Captain of Capernaumc. 1750/1755[Franz Anton Maulbertsch]Franz Anton MaulbertschOil on canvasThe captain of Capernaum falls to his knees before Christ, begging him to help his sick servant. Jesus hears his plea, cures the boy, and praises the captain’s faith. Such smaller paintings with biblical themes are frequently encountered in Franz Anton Maulbertsch’s early art. Characteristics of these works include the figures’ expressive faces, their features verging on caricature, and the contrast between dazzling light and dark shadows. Furthermore, the composition with its elaborate gestures and garments imbues the depiction with heightened drama. Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4832/rdf/internal/media/dispatcher/4580/fullPortrait of a Manc. 1750/1760 (?)[Martin van Meytens d. J.]Martin van Meytens d. J.Oil on canvasTraditionell wurde der hier Dargestellte mit Johann Christoph von Bartenstein identifiziert. Im Vergleich mit dem Bildnis Nr. # zeigt sich jedoch, dass es sich hier wohl nicht um ein und dieselbe Person handelt. Die Identität dieses Herrn muss daher offen bleiben; auch wenn das schwarze Spanische Mantelkleid, das er trägt, darauf hinweist, dass er am kaiserlichen Hof verkehrte.Paintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/7159/rdf/internal/media/dispatcher/4449/fullThe Annunciation to Maryc. 1747[Paul Troger]Paul TrogerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2129/rdf/internal/media/dispatcher/14320/fullCount Gundaker Althann1740[Georg Raphael Donner, Balthasar Ferdinand Moll]Balthasar Ferdinand MollCast bronze, chased, punched, gilded, armor polishedAls Vorbild für dieses Bildnis diente Moll ein wenige Jahre zuvor entstandenes Porträtrelief aus Marmor von der Hand Georg Raphael Donners (Wien, Akademie der bildenden Künste, Glyptothek). Hier trägt Althann aber bereits die Kette des Ordens vom Goldenen Vlies, die ihm am 29. November 1739 verliehen wurde. Auffällig ist, dass der Dargestellte, der Hofbaudirektor sowie Protektor der Akademie war und die Neuordnung der kaiserlichen Gemäldegalerie in der Stallburg organisierte, im Harnisch gezeigt wird. Dies ist auf seine Rolle als Offizier im Spanischen Erbfolgekrieg und im Türkenkrieg 1716/17 zurückzuführen. Außerdem dürfte dieses Objekt Teil einer Serie von Feldherrnporträts gewesen sein. — [Georg Lechner, 2010]Sculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2994/rdf/internal/media/dispatcher/6153/fullRed Kite Defeated by Icelandic Falconsc. 1745[Philipp Ferdinand de Hamilton]Philipp Ferdinand de HamiltonOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3001/rdf/internal/media/dispatcher/14321/fullCount Johann Pálffy von Erdöd1739[Georg Raphael Donner, Balthasar Ferdinand Moll]Balthasar Ferdinand MollCast bronze, chased, punched, gilded, armor polishedSculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2995/rdf/internal/media/dispatcher/4836/fullThe Fall of Simon Magusc. 1743[Paul Troger]Paul TrogerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4237/rdf/internal/media/dispatcher/19883/fullChrist Before Pilatec. 1735/1736[Georg Raphael Donner]Georg Raphael DonnerRed wax, bronze-colored paintArts and craftshttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/8807/rdf/internal/media/dispatcher/4453/fullAndrew the Apostlec. 1738[Paul Troger]Paul TrogerOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2478/rdf/internal/media/dispatcher/5983/fullBlaze at Nightundated[Franz Edmund Weirotter]Franz Edmund WeirotterOil on woodPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4824/rdf/internal/media/dispatcher/14322/fullHouse Altar of the Virgin Mary and Child, Venerated by Angels and Puttic. 1740[Johann Baptist Straub, Unbekannter Künstler]Johann Baptist StraubWood, painted and gildedSculpturehttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3047/rdf/internal/media/dispatcher/140704/fullAllegory of Daybreak1723[Daniel Gran]Daniel GranOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/4616/rdf/internal/media/dispatcher/9340/fullGeorg Friedrich of Schickhafter 1714[Johann Kupetzky]Johann KupetzkyOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/3062/rdf/internal/media/dispatcher/133361/fullForest Landscape with a Body of Water at Rightundated[Maximilian Joseph Schinnagl]Maximilian Joseph SchinnaglOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2937/rdf/internal/media/dispatcher/133362/fullForest Landscape with a Body of Water at Leftundated[Maximilian Joseph Schinnagl]Maximilian Joseph SchinnaglOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/12548/rdf/internal/media/dispatcher/6152/fullFamily Portrait1720/1725[Johann Kupetzky]Johann KupetzkyOil on canvasPaintinghttps://sammlungtest.belvedere.at/objects/2987/rdf