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<rdf:RDF xmlns:schema="https://schema.org/" xmlns:rdf="https://www.w3.org/1999/02/22-rdf-syntax-ns#"><schema:ItemList><schema:numberOfItems>9</schema:numberOfItems><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/27943/full</schema:image><schema:name>The Painter Joseph Rebell</schema:name><schema:dateCreated>1834</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Marble</schema:artMedium><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/8036/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/165394/full</schema:image><schema:name>Bellerophon Fighting the Chimera</schema:name><schema:dateCreated>1821</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Marble</schema:artMedium><schema:description>While living in Rome, the sculptor Johann Nepomuk Schaller was commissioned by Prince Metternich to create “a life-size male statue of youthful age.” Choosing the mythological hero Bellerophon in combat with the Chimera—a hybrid beast part lion, goat, and serpent—Schaller captures the moment just before the beast’s final rearing and the hero’s decisive thrust with the sword. He deliberately conceived the sculpture to be viewed from multiple angles, thereby departing from the prevailing Roman tradition of orienting sculptures toward a single principal viewpoint. Perhaps meant as a commentary on the victory over Napoleon, the statue was exhibited from 1821 in one of the glasshouses of Vienna’s Burggarten before being transferred to the Upper Belvedere in 1847.</schema:description><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/8358/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/15744/full</schema:image><schema:name>Idealised Head</schema:name><schema:dateCreated>1816-1818</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Carrara marble</schema:artMedium><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/5240/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/14312/full</schema:image><schema:name>Venus after the Bath</schema:name><schema:dateCreated>1816</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Carrara marble</schema:artMedium><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/5239/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/7429/full</schema:image><schema:name>Adolescent Cupid</schema:name><schema:dateCreated>1815-1816</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Carrara marble</schema:artMedium><schema:description>Die knabenhafte Figur Amors ist das erste größere Werk, das Schaller in Rom schuf. Als Material wählte er "das schönste und edelste", den Marmor, der seiner Meinung nach "dem Künstler bey aller Mühe doch immer das meiste Vergnügen gewährt", wie er in einem Brief vom 22. April 1815 aus Rom berichtet. Der Wiener Bildhauer, der seine künstlerische Ausbildung in der Bossierabteilung der Wiener Porzellanmanufaktur erhielt, lebte von 1812 bis 1823 in der Ewigen Stadt; der Aufenthalt wurde ihm mittels eines Stipendiums ermöglicht. In Rom wurde er von dem hoch gefeierten Antonio Canova (1757–1822) betreut, wobei diese Betreuung nicht auf die handwerkliche Schulung beschränkt war: Die an klassischer Literatur und Stichwerken reiche Bibliothek des venezianischen Meisters stand dem Stipendiaten zum Studium jederzeit zur Verfügung. Schaller griff mit Vorliebe auf dieses Angebot zurück, vor allem solange das Studium der antiken Kunstschätze durch die von Napoleon veranlasste Deportierung der Hauptwerke nach Paris eingeschränkt war. Daneben pflegte er den Kontakt zu den Nazarenern ("Lukasbrüder"), die ihr Kunstideal in der deutschen und italienischen Malerei vor 1500 sahen, und zum dänischen Bildhauer Berthel Thorwaldsen, von dessen kühlen Klassizismus er sich besonders in den ersten Jahren angezogen fühlte. Das Vorbild des Dänen zeigt sich nach der Meinung von S. Krasa-Florian gerade in unserer Darstellung Amors. Sie weist auf Ähnlichkeiten sowohl in der Durchführung der Einzelheiten als auch in der genrehaften Erzählung zu dessen Amor triumphans vom Jahr 1814 (Thorwaldsen-Museum, Kopenhagen) hin. Seine eigene Auffassung von Körperlichkeit zeigt der Künstler allerdings in der Tektonik der Figur, die durch eine leichte Drehung der Körperachse an räumlicher Tiefe und zugleich an Vielansichtigkeit gewinnt – diese Tendenz zeigte Schaller auch schon bei seinem ersten Hauptwerk, dem Philoktet, den er noch in Wien in Blei goss (Österreichische Galerie, Inv.-Nr. 2287). An Canova erinnert darüber hinaus die Verwendung unterschiedlicher Materialien: Der Knabe hält einen Bogen aus vergoldeter Bronze in seiner Hand. Canova fühlte sich begeistert von der Buntheit der griechischen Skulpturen. Angeregt vor allem von Phidias, entstand 1896 seine Hebe (Neue Galerie Berlin), eine Skulptur aus Marmor, deren Hände Gefäße aus vergoldetem Metall halten. Obwohl die Verwendung verschiedener Materialien für eine Skulptur damals ungewöhnlich war, ist darin das Fortführen einer Tradition zu sehen, die besonders in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts eine neue Blüte finden wird. — Literatur: Praz, M. (Hrsg.): L'opera completa del Canova, Mailand 1976; Krasa-Florian, S.: Johann Nepomuk Schaller, Wien 1977; Krasa-Florian, S.: Plastik, in: Klassizismus in Wien. Architektur und Plastik, Ausst. Kat. Historisches Museum, Wien u. Österreichische Galerie Belvedere, Wien 1978 (Wechselausstellung der Österreichischen Galerie, 87), S. 73 ff. — [Sabine Grabner, in: Dies.: Romantik, Klassizismus, Biedermeier. In der Österreichischen Galerie Belvedere, 2. verb. Aufl. Wien 1997, S. 18–19]</schema:description><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/2996/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/27300/full</schema:image><schema:name>Emperor Francis I of Austria</schema:name><schema:dateCreated>1815</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Carraramarmor</schema:artMedium><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/8088/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/7401/full</schema:image><schema:name>Empress Maria Ludovica Beatrix, the Third Wife of Emperor Franz I of Austria</schema:name><schema:dateCreated>1814</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Carraramarmor</schema:artMedium><schema:description>Maria Ludovica Beatrix (1787–1816) war die dritte Gemahlin von Kaiser Franz I. von Österreich und zugleich dessen Cousine ersten Grades. Sie war die Tochter von Erzherzog Ferdinand, einem Bruder Kaiser Leopolds II. und von Maria Beatrix von Este.</schema:description><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/8089/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/165393/full</schema:image><schema:name>Venus Showing Mars Her Hand Wounded by Diomedes</schema:name><schema:dateCreated>1810</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Tyrolean marble</schema:artMedium><schema:description>The bas-relief that accompanies Leopold Kiesling’s Mars and Venus with Cupid was conceived only after the sculptural group had been completed. For its subject, the sculptor Johann Nepomuk Schaller chose an episode from the Iliad. Aeneas, the mythical progenitor of ancient Rome, narrowly escapes death in battle against Diomedes. His mother, Venus, is wounded in the hand during the encounter. Schaller depicts the moment when Venus shows her injury to Mars, the god of war, and asks him for his horses so that she may return to the Olympus. In the background, the divine messenger Iris can be seen restraining the horses of the chariot. The relief was set into the wall of the Imperial Picture Gallery at the Belvedere Palace in 1827, but it was not mounted onto the base of the Mars and Venus with Cupid group until 1923. </schema:description><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/8357/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement><schema:itemListElement><schema:VisualArtwork><schema:image>/internal/media/dispatcher/14348/full</schema:image><schema:name>Philoctetes (Wounded Warrior)</schema:name><schema:dateCreated>1808/1809</schema:dateCreated><schema:creator>[Johann Nepomuk Schaller]</schema:creator><schema:creator>Johann Nepomuk Schaller</schema:creator><schema:artMedium>Lead</schema:artMedium><schema:description>A warrior, shown nude and bending forward. His weapons are amassed on the ground. He is Philoctetes, who was bitten by a snake on his way to Troy. His screams and the stench of his wound had become unbearable, causing the Greeks to abandon him. Philoctetes was left behind as the living dead. Schaller does not depict him in pain and anguish, however, but as a youthful and handsome hero. Even today, this small sculpture has the power to astonish. The artist created this major work of Neoclassicism when he was only thirty years old. He was adhering to the standards set by classical sculpture, most obviously the obligatory nudity and moderation—in other words the temperance of both positive and negative emotions.</schema:description><schema:artForm>Sculpture</schema:artForm><schema:url>https://sammlungtest.belvedere.at/objects/8087/rdf</schema:url></schema:VisualArtwork></schema:itemListElement></schema:ItemList></rdf:RDF>